Страна волшебная - балет
Шрифт:
Блестящая плеяда современных балерин и танцовщиков, возглавляемая
талантливыми балеринами М. Плисецкой и Р. Стручковой, несет эту
эстафету с высоким достоинством по всему миру.
Чем богаче художественная натура артиста, чем сильнее его
воображение, глубже мысль и духовная культура в сочетании с
профессиональным мастерством, с интеллектуальным развитием, тем ярче, живее и
многограннее создаваемый им характер образа.
Различие творческих индивидуальностей и актерских
порождает, естественно, и различие трактовок одних и тех же образов.
Хотя каждая балерина и каждый танцовщик всегда танцуют один и тот
же строго зафиксированный хореографический «текст» своих ролей и
исполняют его с предельной точностью, Одетта-Одиллия в исполнении
М. Плисецкой совсем иная, чем Одетта-Одиллия Н. Бессмертновой или
Н. Тимофеевой. Спартак В. Васильева различен со Спартаком М.
Лавровского или Ю. Владимирова.
И когда мы называем имена тех или иных артистов, мы обязательно
ассоциируем, связываем их с созданными ими образами в различных
балетных спектаклях.
104
М. Плисецкая — символ гордой красоты, пластического очарования
белоснежного Лебедя-Одетты и одновременно обольстительного
коварства Одиллии. Чистота и жизнерадостность натуры сказочной Золушки
отождествляются с Р. Стручковой.
Пламенная героика Спартака неотделима от В. Васильева.
Властолюбие, жестокую порочность Красса мастерски воссоздает М. Лиепа.
Красота светлого мира юности Маши или Авроры тесно связаны с поэзией танца
Е. Максимовой, романтика трепетных чувств Жизели или Ширин — с
вдохновенной пластикой Н. Бессмертновой, трагическая страсть Мехменэ
Бану или холодная эротика Эгины — с виртуозным танцем Н. Тимофеевой,
лирическая романтичность Зигфрида — с Н. Фадеечевым, драматизм
судьбы Асель — с Н. Сорокиной, необузданность порывов молодости
юноши-пастуха в «Весне священной» — с Ю. Владимировым.
Всем этим молодым мастерам присуща широта творческого диапазона,
умение и постоянное стремление посредством танца лепить
психологически тонкие характеры контрастного плана.
Незабываемы, например, по глубине художественного мастерства
образы романтического, пламенного Ромео, воплощенного М. Лиепой, или
поэтичного, трагического Кайса-Меджнуна, созданного темпераментным
В. Васильевым.
Артисты балета — неутомимые труженики искусства. Легкость,
красота и выразительность танца
убедительность создаваемого ими художественного образа выковываются
тяжелым трудом, страстностью и широтой творческих исканий.
МЕЖДУНАРОДНОЕ ПРИЗНАНИЕ
Расцвело замечательными красками и получило широкое развитие
классическое балетное искусство в нашей стране после Великой
Октябрьской социалистической революции.
В Советском Союзе 40 балетных трупп со сложившимся
разнообразным балетным репертуаром, с исполнительскими художественными
традициями. И главное — с огромной армией балетных профессионально
образованных, одаренных артистов.
Если к этому прибавить множество хореографических училищ,
десятки, даже сотни ансамблей народного танца во главе с Государственным
ансамблем народного танца Союза ССР под руководством народного
артиста СССР, лауреата Ленинской премии Игоря Моисеева, народные
театры балета и балетные студии, то определится грандиозный размах
многонациональной хореографической культуры в нашей стране.
Балет в нашей стране стал подлинно народным искусством.
Советская балетная школа формирует специалистов высокого
класса.
На международных фестивалях в Праге, Бухаресте, Берлине,
Варшаве, Будапеште, на балетных международных конкурсах в Варне
артистическая молодежь Советского Союза получает почетные звания лауреатов,
завоевывает «золото», «серебро», «бронзу». За последние годы целому
ряду советских балерин и танцовщиков Парижской Академией Танца
были присвоены почетные дипломы имени Анны Павловой и Вацлава Ни-
жинского.
Среди них — М. Плисецкая, Э. Власова, В. Васильев, Н. Бессмертнова,
Е. Максимова, А. Богатырев, М. Дроздова, М. Лиепа, М. Лавровский.
Впервые премией имени Мариуса Петипа были награждены советские
артисты — Е. Максимова и В. Васильев.
Центр международных балетных соревнований переносится в Москву.
И в 1969 году в Москве проводился Первый международный конкурс
артистов балета.
На колоннах Большого театра реяли разноцветные флаги многих стран
мира, символизируя дух дружбы и творческого единения.
Ежедневно с утра толпы народа осаждали театр в течение двух недель
конкурса. В стенах его царила атмосфера торжественная, взволнованная,
радостная.
Масштабы конкурса были очень широкими. Двери конкурса были
107
раскрыты для всех желающих и дерзающих молодых артистов из любых