Бурвиль
Шрифт:
Устанавливать такой контакт с публикой и сохранять его Бурвилю удавалось довольно хорошо. Но если в мюзик-холле все это происходит между зрителями и эстрадным актером, то в оперетте партия ведется между зрителями и целой труппой, и каждый исполнитель должен сообразоваться с остальными. Тут надо играть, приноравливаясь не только к публике, но и к
игре партнеров, а она тоже не остается неизменной. Надо
*
совместными усилиями найти ритм спектакля, timing , изменяющийся каждый вечер (например, известно, что в субботу, когда в театре простонародная публика, он должен быть замедленнее, чем в другие дни). Наконец, оперетта идет полтора часа, и в течение этого времени традиционный гаер, проходящий испытательный срок, должен вызвать и поддерживать веселье в зале, пока все остальные актеры играют в другой тональности. Совершенно ясно, как
*
(Расчетвремени (англ.).)
И все это Бурвилю необходимо усвоить сразу, так как его реноме не позволяет ему делать промахи, допустимые для актера-новичка в полном смысле этого слова. Сегодня он говорит, что оперетта явилась для него замечательной школой: там он научился быть актером. Но в ту пору она была ему чужда.
Плюс ко всему его сковывает текст, который в принципе он изменять не может, поскольку каждая реплика увязана с репликой партнера (тогда как, выступая на эстраде один, он может удлинить или опустить ее, если чувствует, что какой-нибудь эффект не пройдет), и они вместе участвуют в раскрытии сюжета, возможно, пустякового, но с ним приходится считаться. Разумеется, в репликах его роли комические эффекты хорошо продуманны, но они не всегда соответствуют его индивидуальности. Впоследствии он сможет оспаривать текст, добиваться изменений и даже того, чтобы текст писался специально на него. Но в ту пору он должен еще добиваться смеха при помощи эффектов, которые чаще всего ему ничего не говорят, а некоторые кажутся просто глупыми. Так, например, в оперетте "Хорошая хозяйка" он должен упасть на сцену с парашютом, одетый в пижаму. На его взгляд, это не смешно, а глупо - он еще не научился использовать комическую ситуацию на свой манер, пропуская через свою индивидуальность. И на репетициях не знает, к чему все это; ему кажется, что он взялся не за свое дело. И он смазывает комедийные эффекты, вместо того, чтобы их обыграть. Его смущает, что он единственный актер комического амплуа в труппе, и он чувствует себя любителем среди профессионалов и отвечает на реплики партнеров так робко, что его почти не слышно. Вместо того чтобы следовать интуиции, он целиком полагается на режиссера и послушно выполняет его указания, хотя и чувствует, что требования режиссера не учитывают его актерского темперамента. Эти репетиции вызывают больше чем тревогу. Опасаются страшного провала... А сам он больше всех. И вот день премьеры настал.
Когда Бурвиль вышел на сцену, между ним и зрителями как бы пробежал электрический ток... Он видит поднятые к нему улыбающиеся лица людей, ожидающих, чтобы он их смешил. Своего рода опьянение, охватывавшее мальчика, когда он веселил школьных товарищей, потребность развеселить берет верх. Он забывает про указания режиссера, перевирает текст, что-то придумывает на ходу, отдается своему бесу... и торжествует победу. .
После того как он исполнил главную роль в оперетте
"Магараджа", он пробует силы в театре на Бульварах, и в том же году снимается в нашумевшем фильме - remake* -"Избранник мадам Гюссон" Марселя Паньоля.
(Повторная постановка (англ.).)
Все идет хорошо. Он сохранил признание публики, которая ему так дорога, и закрепил первый успех. Он уже больше не "звезда"-однодневка, о которой много говорят, но забудут, может быть, через год-другой. Он становится одной из
крупных величин театрального мира. Из тех, кто держится долго... Теперь он прекрасно зарабатывает, живет на
проспекте Ньель. Он может быть доволен. И все же...
И все же его не оставляет чувство тревоги. Огромный успех "Магараджи" закрепил за ним славу комика в грубом фарсе. Когда зрители заливаются смехом, это, как известно, приносит самое большое удовлетворение, какое только может приносить профессия комического актера. Кстати, это объясняет, почему он и по сей день выступает в пустых опереттах, которые даже шокируют многих его почитателей. Свою потребность смешить публику Бурвиль удовлетворил. Но
исчерпывается.
Он отдает себе отчет, что не только не совершенствовал свое искусство, но и, более того, что его эстрадные выступления в начале карьеры были намного лучше. А здравомыслие подсказывает ему, что актер, который перестал совершенствоваться, со временем неизбежно исчерпает себя.
"Впрочем, у нас есть точный показатель - телефон... Если он звонит реже, надо бить тревогу"...
Телефон у него по-прежнему занят. Но лучше не дожидаться... Размышления - решение. Из размышлений рождается идея парного выступления с актером совершенно другого плана. Позже партнером Бурвиля в кино станет Жан Марэ. Пока что им является Жорж Гетари, модный эстрадный певец тех лет.
Самое трудное: победить себя
Теперь общеизвестно, что Бурвиль пять лет с триумфом выступал в Париже, а затем - по всей Франции с эстрадной программой "Дорога цветов". Но мне кажется, полезно задуматься над тем, что, когда он пускался на подобную авантюру, у него было мало шансов на выигрыш - ведь состязание с Гетари, идолом модной песни (несмотря на доброе согласие между двумя актерами, парное выступление -особенно, если выступаешь в паре с таким блестящим партнером, - всегда состязание), было смелостью, даже вызовом.
Если бы Бурвилю было присуще тщеславие, как тем актерам, которые терпеть не могут, когда их реплики короче реплик партнера, он не пошел бы на этот опасный эксперимент. Но Бурвиль не тщеславен, а горд. Разумеется, ему хочется добиваться победы, но только прочной и бесспорной. Выступая в роли второго плана, Бурвиль так блестяще заявил о себе, что затмил Жоржа Гетари или, уважая скромность Бурвиля, Скажем, добился триумфа вместе с ним и окончательно стал звездой на небосклоне зрелищ. И этот же 1951 год знаменателен для Бурвиля тем, что он снимается в фильме режиссера Бромберже "Один в Париже", впервые пробуя силы в жанре драматического реализма.
Однако нельзя думать, что Бурвиль все время расширяет актерский диапазон лишь ради стремления прочно и надежно завоевать свою публику. Заботясь об этом, он, реалист, заботится о самом важном для актера - о совершенствовании своего мастерства.
Чего добивается Бурвиль? Он стремится выйти за рамки своего амплуа комического актера, в котором уже добился успеха. Когда в некоторых спектаклях от него требуют вульгарности, он впадает в отчаяние, но... соглашается. Например, выступая в комедии положений, не
соответствующей его актерскому темпераменту. Потому что вначале он был вынужден идти на уступки, чтобы в дальнейшем добиться права выбирать. Всем актерам приходится смиряться с такого рода навязываемыми им требованиями, пока они, в свою очередь, не смогут навязывать собственные, то есть выбирать свои роли или влиять на их выбор. Все происходит примерно по следующей схеме, и избежать этого не удается почти ни одному актеру-дебютанту: в начале карьеры он беспрекословно принимает предложения, радуясь любому, а добившись успеха, становится пленником амплуа, как правило, лишаясь возможности полностью выявить свои способности. Тем более что продюсерам и режиссерам легко убедить его, что он не должен меняться -этого, мол, требует ее величество публика. Многим актерам так и не удается выйти за рамки своего первого амплуа, что неизбежно приводит их к краху - ведь святейшей публике быстро приедается ее нежно любимый кумир, до чего, впрочем, и дела нет торговцам зрелищами - им ничего не стоит найти взамен нового идола, выжать его как лимон и бросить. Единственный способ избежать столь плачевного итога - с самого начала обратить на себя внимание, и если амплуа не приносит тебе полного удовлетворения, добиться у публики такой верной любви, чтобы она со временем согласилась видеть, как ее кумир изменяется.
Для этого нужно обладать здравым умом, который не позволит успеху опьянить себя, энергией для борьбы с администрацией театра.
В 1945-1950 годы Бурвиль так прочно ассоциировался с амплуа фарсового комика, что публика наверняка не пожелала бы видеть его в другом. У нее создалось весьма превратное представление о возможностях этого актера, и в те годы вполне можно было думать, что он быстро сойдет со сцены. Бурвиль должен был окончательно завоевать свою публику -медленно, но верно. Добиться, чтобы между ними установилась взаимная симпатия, даже дружба, чтобы он стал ей своим, близким, чтобы публика всегда принимала его хорошо. Независимо от амплуа.