Моцарт и его время
Шрифт:
68 Ап<1ап(е 8081епи1о
N011
1 50
сГоп
бе
3
пе
цие!
| 1е
не
го аГ - |
ю
N011
50
сГоп
. Де
у)е
пе
Чие!
1е
пе _
Причина столь заметных и существенных отличий от арии Баха в моцартовской Моп ад (Гопс1е \>1епе, наверное, заключалась не только в побудительном импульсе, подвигнувшем Моцарта к ее сочинению.
Для такого предположения есть по крайней мере два повода. Первый — отложенная из-за Ыоп ад ё'опйе хчепе ария для Раафа 5е а11аЪЪго. Вот она-то как раз не только написана с расчетом на возможности стареющего тенора (кстати, афоризм об арии, подобной хорошо скроенному платью, родился у Моцарта именно в связи с ней), но и прямо воспроизводит структуру Ыоп ад (1’от1е \пепе Баха. Причем без каких-либо особых отличий. Видно, что Моцарту ничего не стоило написать типичную ба саро, но пошел он по этому пути только в арии, сочиненной для Раафа. Тот был в восторге, о чем Вольфганг с гордостью сообщил отцу.
Второй повод — ария, точнее, сцена, написанная для Алоизии в Париже на текст Кальцабиджи из «Альцесты» — РороИ <И Теааафа КУ316/300Ъ.
а Факсимиле эскиза и его расшифровка опубликованы в ЫМА II, 7, В<1. 2 5. 183.
Iп
о
тс
о.
с
н
3
го
О
С
О
и
о
д
н
о
аэ
Л
О
Д
н
По духу она близка Аои да с1’оп(1е у'кте и даже превосходит ее динамикой и размахом. Эйнштейн не был склонен переоценивать художественные достоинства этой сцены. По его мнению, Моцарт в ней «больше думает об успехе возлюбленной певицы, о ее изумительных верхних нотах, и все меньше о драматической ситуации»1*. Вряд ли такая характеристика справедлива по отношению к необычайно эффектному и при этом выразительному, полному контрастов концертному номеру. Эйнштейн прав в том, что моцартовская сцена «пахнет музыкой»ь, вот только оценивать эту музыкальность вряд ли стоит критично. Речитатив здесь похож на роскошные ассотра^паГо Йоммелли с типичной для них огромной ролью оркестра. Он «прослоен» выразительнейшим ритурнелем: в трепетные вздохи скрипок вплетены голоса солирующего гобоя и фагота, чьи восходящие хроматические реплики напоминают едва ли не Чайковского.
Прекрасна и собственно ария — в ней, так же как и в Ыоп да с1’опс1е у/епе, противопоставлена нежная мольба и страстный порыв. Ну а «верхние ноты возлюбленной певицы» отнюдь не выглядят одной лишь данью моде. От высокой, почти предельной (а для современных певиц — чаще всего запредельной) технической сложности не просто захватывает дух. Каскады головоломных пассажей, выдержанные звуки, бисер мелких украшений и трелей, наконец, двукратное соль третьей октавы, — все это в контексте арии кажется не внешним антуражем, но необходимыми атрибутами аффекта, своеобразным аналогом той высшей человеческой доблести, которая заставляет Альцесту пожертвовать
И Шоп да (1’опс1е у'юпе. и РороИ сИ Те$за§На создают настолько же точный портрет Алоизии-певицы, как арии для Раафа, написанные Бахом и Моцартом, — портрет выдающегося тенора. Неудивительно, что Алоизия долгое время сохраняла их в своем репертуаре. «Это теперь лучшая ария, которую она имеет», — писал Вольфганг отцу из Мангейма по поводу Ао« да б’опбе У1епе*. Она пела ее и в Вене на своей академии 11 марта 1783 года, где также была исполнена Симфония Моцарта КУ297/300а и его же С-биг'ный клавирный Концерт КУ415/387Б. «Глюк занимал ложу рядом с Ланге... Он не уставал расхваливать симфонию и арию»а, — сообщал Моцарт в Зальцбург после концерта Алоизии. Таким образом, в диалоге Моцарта с Бахом решающее слово было сказано «возлюбленной певицей» композитора.
«...Мы любим заниматься разными мастерами — как старыми, так и современными»е. «Мы» — это кружок, собиравшийся в доме барона Свитена. По делам дипломатической службы с 1770 по 1777 год Свитен провел в Берлине. Там, вращаясь в кругу сестры Фридриха Великого принцессы Анны Амалии Прусской, он увлекся музыкой И. С. Баха и Генделя, собрал прекрасную библиотеку из их произведений. Общался он и с Карлом Филиппом Эмануэлем Бахом, который посвятил ему свое третье собрание сонат и рондог.
а Эйнштейн. С. 345.
Ь Там же.
с Письмо от 28 февраля 1778 г. — Впе/еСА II. 5. 305.
6 Письмо от 12 марта 1783 г. — Впе/еСА III. 5. 259.
е Письмо от 30 марта 1783 г. — Впе/еСА III. 5. 262.
Г ВгаипЬеНгепз V. Могап т \ЭДеп. Ор. сп. 8. 338. ВоЬЫпз 1ам1оп Н. С. Могап. ТНе §о1<Зеп уеаг$.
Р. 109.
чо
После переезда в Вену в 1781 году Вольфганг регулярно посещал музыкальные собрания в его апартаментах, расположенных прямо в здании библиотеки на Йозефплатц, которые проходили по воскресеньям с 12 до 14 пополудни. Вклад Моцарта заключался, в первую очередь, в составлении программы3. 4 января 1783 года Моцарт спрашивает отца о последних церковных произведениях и фугах Михаэля Гайдна, 12 марта этого же года просит прислать собственные мессы и вечерни и снова ряд других сочинений Гайднаь, а спустя месяц — старые церковные опусы самого Леопольда.
Помимо духовной, на собраниях звучала и другая музыка — в частности, инструментальные фуги Баха и Генделя, которые Моцарт аранжировал для квартета. «По следам» впечатлений, полученных на собраниях у ван Свите-на, Моцарт написал также ряд собственных произведений. Среди них — известный цикл: Прелюдия и фуга С-ёиг КУ394/383а (1782). Он планировал написать еще пять аналогичных циклов, чтобы преподнести их ван Свитену, о чем и сообщил сестре в письме от 20 апреля 1782 года. В это же время возникла и Сюита КУ 399/3851, состоящая из увертюры, аллеманды, куранты и незаконченной сарабанды. В ее автографе рукой Моцарта сделана пометка: «Во вкусе Генделя».