История русской литературы с древнейших времен по 1925 год. Том 1

Святополк-Мирский Дмитрий Петрович

в первом (примерно с 1830 по 1850 гг.) господствует великий актер,

во втором (1850–1895) – великий драматург, в третьем (который

выходит за пределы настоящего тома) – великий режиссер. Это

Щепкин, Островский и Станиславский. Щепкин был

родоначальником реалистической игры. Но корнями его искусство

уходило в глубину классической традиции с ее универсальной

всечеловеческой правдой, и его реализм говорил не о частностях, а о

человеческой природе вообще. Искусство

его было искусством

создания типов психологических, а не социальных. Вторая фаза

русского сценического реализма сосредоточилась на реализме

социальном, на правде конкретных деталей, на наименее

универсальных и наиболее индивидуальных аспектах данной

социальной среды. Он стал «этнографическим» реализмом, или,

используя русский термин, бытовым, что означает изображение

жизни в ее локальных и преходящих аспектах.

Эта фаза нашла свое полное выражение в пьесах Островского и

игре Прова Садовского (1818–1872), личного друга автора. Первое

представление первой пьесы Островского (1853) открыло новую

театральную эру, продолжавшуюся полстолетия.

Островский наложил свой отпечаток на весь период. Как и

современный ему роман, драма в его руках стремилась стать

соединением отобранных срезов жизни, минимально

приспособленных к требованиям сцены. Эта же тенденция

прослеживается в драматургии Тургенева, который в начале

литературной деятельности колебался некоторое время между

драматургией и прозой. Он наиболее значительный драматург из всех

романистов, за исключением Писемского. Его пьесы относятся к

1843–1852 гг. Это в значительной мере экспериментальные поиски

собственной формы. Некоторые из них были поставлены в то время,

некоторые увидели подмостки недавно. Самая сценичная из них –

Провинциалка, легкая изящная комедия (1851). Самая интересная

исторически – Месяц в деревне(1850), психологическая драма на

проверенную временем тему о любовном соперничестве между

зрелой женщиной и молоденькой девушкой, которая и по стилю и по

построению (отсутствие внешних событий и сложность

психологической и атмосферной обрисовки) явно создает

предчувствие Чехова.

13. ОСТРОВСКИЙ

Александр Николаевич Островский родился в 1823 г. в Москве, в

Замоскворечье, в сердце купеческого квартала. Его отец был

чиновником, а позже – адвокатом с купеческой клиентурой в том же

Замоскворечье. Будущий драматург поступил в университет, но в

1843 г., после скандала с университетским начальством, ушел оттуда

и поступил на службу в Торговую палату. Там он оставался до

1851

г., пока не оставил службу. Восемь лет в Торговой палате многое

добавили к его жизненному, домашнему и общественному опыту

пребывания в купеческой среде и очень помогли ему узнать быт.

Первое его произведение было опубликовано в 1847 г. Это был

отрывок из комедии Банкрот, которую он в 1849 г. закончил. Пьеса

эта, которую он читал во многих московских домах, произвела

огромное впечатление. С тех пор Островский стал центром кружка

молодых людей, которые были влюблены в русский национальный

характер и в разгульный образ жизни. Этот разгул погубил

Григорьева и других не столь крепких людей, но основной чертой

Островского был могучий здравый смысл, который помог ему

остаться уравновешенным, много работающим человеком, каким он и

был по натуре.

Первой его пьесой, представленной на сцене, была Бедная

невеста; это произошло в 1853 г. После этого и до самой смерти

Островского (в 1886 г.) не проходило года, чтобы на сценах

императорских театров не появилась его новая пьеса. Апогей

популярности Островского, как и Тургенева, Гончарова и

Писемского, – 1856–1860 гг. После этой даты популярность

Островского, хотя и не снижалась, но перестала расти, и критика и

публика стали утверждать, что ранние его пьесы лучше новых.

Личная жизнь его проходила без особых событий, ибо всю свою

энергию он отдавал театру. В 1885 г. Островский был назначен

содиректором Московских императорских театров и директором

состоявшего при них театрального училища. Умер он в следующем,

1886 году.

За время с 1847 по 1886 гг. Островский написал около сорока* пьес в

прозе и еще восемь белым стихом.

*Среди прочего, он перевел Укрощение строптивойи интермедии Сервантеса.

Они все разного достоинства, но в целом несомненно

представляют самое замечательное собрание драматических

сочинений, какое есть на русском языке. Грибоедов и Гоголь писали

великие и вполне оригинальные пьесы, и каждый из них гений,

превосходящий Островского, но именно Островскому суждено было

создать русскую драматическую школу, русский театр, достойный

стать рядом с национальными театрами Запада, если не как равный,

то как сравнимый с ними. Ограниченность искусства Островского

очевидна. Его пьесы (за малым исключением) – не трагедии и не

комедии, но принадлежат к среднему, ублюдочному жанру драмы.